1952年10月7日在费城公共电视台WFIL-TV上首播后，“美国演奏台”（原为“演奏台”）继续成为1950年代至1980年代最有影响力的电视运动之一。 即使您已经知道ABC的American Bandstand是在MTV之前的MTV（甚至在YouTube之前的YouTube），但同时考虑其影响力的程度仍然是惊人的。 迪克·克拉克（Dick Clark）和他的表演有许多特色，包括偶像舞，青少年偶像，迷幻摇滚，迪斯科，甚至嘻哈音乐。 但是首先需要运气和胆量。

艰难的开始

1952年10月上旬，鲍勃·霍恩（Bob Horn）主持的舞蹈表演在费城的WFIL-TV上首播，取材自流行的“舞厅”直播广播节目格式，并指向照相机。 原标题为“演奏台”的10月7日的第一集以纽约移植手术和前播音员迪克·克拉克（Dick Clark）的唱片作为有史以来第一个视频DJ录制。

该节目每周播出一次，在费城受到很少的欢迎。 四年后的1956年7月9日，霍恩（Horn）因驾车而被捕，正当他的车站正处于酒后驾车曝光期间。 克拉克立即被要求承担专职主持工作。

在接下来的一年中，克拉克将该节目推销给WFIL-TV的母公司ABC，以此为吸引青年人群的一种廉价，简便的方法，而排名第三的ABC则非常希望以此作为目标。 他说服他们利用他的表演填补了他们梦afternoon以求的下午时间，并引起了全国轰动。

全国首映

1957年8月5日，美国广播公司（ABC）播出了第一部全国播出的《美国演奏台》，该影片仍在美国东部标准时间下午3:30至4:00摄于费城。 两天后，保罗·安卡（Paul Anka）成为了第一位在全国首秀的歌手，他在电视上露面演唱了他的新歌“戴安娜（Diana）”。

到1957年10月7日，该节目的知名度已经非常高，以至于ABC决定增加半小时并将“美国演奏台”移至星期一晚上的黄金时段。 克拉克试图坚持说，他的主要听众-“家庭主妇和青少年”-在夜晚的那个时候正忙于做其他事情，但制片人却忽略了他。 演出惨败，演出又回到了白天。

在整个1950年代的剩余时间里，“美国演奏台”的演出包括Paul Simon和Art Garfunkel（1957年11月22日），Jerry Lee Lewis（1958年3月18日）以及Dion和Belmonts（8月）的首演。 1958年7月7日）。 著名的是，巴迪·霍利（Buddy Holly）在节目中最后一次露面是在1958年8月7日，那场悲剧性的飞机失事结束了他的生命之前，他们分别模仿了《 It's So Easy》和《 Heartbeat》。 到1958年2月，每天的收视率已经达到840万，使“美国演奏台” ABC成为收视率最高的电视节目。 到1950年代末，它已成为任何网络上最受欢迎的日间节目。

六十年代的舞蹈热潮

甚至在五十年代末期，克拉克和他的表演都鼓舞着青少年和家庭主妇跳舞，但是直到1960年8月6日，该表演才取得了第一个“舞蹈热潮”。 当预定的来宾汉克·巴拉德（Hank Ballard）和《午夜人》（Midnighters）未能出现在他们的热门R&B歌曲《 The Twist》中时，克拉克说服朋友Chubby Checker迅速进入录音室，并在半小时内制作了类似声音的版本。 Checker在表演中展示了舞蹈，并获得了立即的热烈打击，引发了一场热舞，这种热潮将持续两年的大部分时间。

在60年代的最初几年中，许多著名的表演都在该节目中首次亮相。 仅在1960年，艾克（Ike）和蒂娜·特纳（Tina Turner），加里·“美国”·邦兹，烟熏罗宾逊和奇迹乐队就首次在电视上演出。 1961年，格拉迪斯·奈特（Gladys Knight）和琵琶队（Pips）在该节目中首次亮相，带来了一场向美国致敬的运动。 该节目继续很受欢迎，偶尔会首映新类型或即将成为传奇的电影，例如Aretha Franklin（1962年8月）和12岁的Stevie Wonder（1963年7月）。

1963年9月7日，“美国演奏台”停止了其日常节目，并成为每周一次的星期六演出。 次年2月，克拉克将演出从费城转移到洛杉矶的ABC Studios。 在接下来的七年中，该展览保持了人气，并首次亮相了许多国际和国内艺术家，例如1965年6月的Sonny和Cher和1966年6月的Neil Diamond，后来这些艺术家进一步成名。 它甚至给美国带来了动静，例如以1966年6月的流行灵魂声乐队The 5th Dimension和1967年7月的英国传奇人物The Doors为特色。两个月后，“ American Bandstand”第一次以彩色广播，开创了一个新时代。持续到七十年代的电视

七十年代和八十年代

在接下来的几十年中，“美国演奏台”继续利用其成功来推动新手和老用户获得巨大的商业成功。 1970年2月21日，杰克逊五世（Jackson 5）表演了《我想要你回来》（I Want You Back），并在节目中首次亮相了《 ABC》，而迈克尔·杰克逊（Micheal Jackson）则首次接受电视采访。 一年后，迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）首次进行个人演唱，并在“演奏台”上演唱了“摇滚罗宾”。 在1973年的“ 20周年”上，该节目播出了特别节目，节目内容包括小理查德，保罗·里维尔和入侵者，三只狗之夜，约翰尼·马蒂斯，安妮特·富尼切罗以及切赫和冲·尚未成名。

美国乐队演奏台成立25周年特别节目于1977年2月4日播出，成员包括查克·贝里（Chuck Berry），海豹与克罗夫特，海豹与克洛夫特，格雷格·奥尔曼（Gregg Allman），少年沃克（Johnny Rivers），指针姐妹，查理丹尼尔斯（Charlie Daniels），Doc Severinsen，莱斯麦肯（Les McCann），唐纳德·伯德（Donald Byrd），查克·曼吉奥（Chuck Mangione）。 Booker T.和MGs，以及他现在闻名的第一个“全明星”摇滚果酱，整夜的音乐巨星聚在一起，挤在Berry的“贝多芬大翻车”上。

在1970年代后期，迪斯科舞的终结，由唐娜·萨默（Donna Summer）共同主持的一场特别迪斯科舞表演，以庆祝她的新电影《谢谢上帝，星期五》的发行。 1979年，克拉克（Clark）开发了一系列举动，为观众表演了他们的热门单曲“ YMCA”在乡村人民的首演中的诞生，又催生了又一股舞蹈热潮（直到今天，这种舞蹈在美国的小学中仍然很令人讨厌）。

王子（1980），会说话的头（1979），公共影像有限公司（1980），珍妮特·杰克逊（1982）和《锤子！ （1983）都在“ American Bandstand”上首次亮相，但最著名的采访发生在1984年1月14日麦当娜（Madonna）在电视上首次亮相时，她因告诉克拉克（Clark）的野心是“统治世界”而闻名。

传统与影响

《美国演奏台》收录了美国音乐流行文化中几乎所有流派的样本，引起了全国对种族融合，舞蹈疯狂和新的流行感的关注。 最初的美国演奏台工作室位于宾夕法尼亚州费城市场街4548号，1986年进入了美国国家历史名胜名录，1982年，迪克·克拉克（Dick Clark）将原始的讲台捐赠给了史密森尼学会（Smithsonian Institute）。

在克拉克拒绝美国广播公司要求将其节目从一个小时的格式中删减后不久，该节目就以悲剧性的结尾，迫使他将节目移至美国网络，将控制权移交给了新来的大卫·赫希。 上一个广播仅在六个月后于1989年10月7日播放，结束了连续32年的播放。